작년 부천 국제 영화제에서 디렉터스 컷으로 공개된 바 있는 <난장이가 쏘아올린 작은 공>은 외부에 의해 훼손되었음에도 한국의 비판적 리얼리즘 영화 계보에서도 손꼽힐 만한 영화다. 일단 이 DVD의 강점은 원본의 시네마스코프 화면 사이즈가 그대로 표현되었다는 점이다. 횡으로 길게 드리워진 스크린에 담긴 영화 속 장면은 캐릭터의 공간적 고립감을 더욱 극대화한다. 밥을 먹는 가족의 집을 파괴하고 들어오는 중장비 시퀀스에서, 가족은 파괴된 공간의 틈새로 보이며, 세상으로부터 내쳐진 그들의 현실을 단적으로 표현한다. 또 굴뚝 위에서 종이비행기를 날리는 아버지(김불이)의 모습을 큰아들 영수(안성기)의 시점으로 보는 장면은 그 서글픈 고독감 덕분에 아름답기까지 하다.

<난장이가 쏘아올린 작은 공>에서 아쉬운 점이라면, 지나치게 많이 반복되는 서글픈 주제 음악의 반복이다. 오히려 잦은 음악 사용은, 시네마스코프의 좌우를 각종 장애물로 가로막은 미장센만으로도 충분히 주제를 담아낸 이 영화의 정서를 지나치게 작위적으로 느껴지게 한다. 이 영화에서 인물들은 화면을 세로로 내리뻗은 장애물로 가로막혀 있으며 그 장애물의 이미지는 현실로부터 떠밀려난 가족의 비극성을 표현하는 데 더없이 적합해 보인다.

당시의 비극적 현실을 고려한다 하더라도 <난장이가 쏘아올린 작은 공>은 염세적인 기운이 매우 가득한 영화다. 이 영화에서 파멸되어 가는 난쟁이 가족의 구성원은 수동적 입장에 머물러 있다. 하긴 이 영화가 극적 긴장감을 내세운 영화였다면 이런 자세가 문제가 되었겠지만, 개발로 말미암은 파괴의 그림자를 거의 자연주의적인 기법으로 응시하는 이 영화의 자세에서는 그런 비극의 묘사가 더 적절했을 수도 있다. 이 영화의 또 다른 재미는 지금은 모두 중견 연기자가 된 안성기, 전양자는 물론이고 이효정, 금보라 등 당시에는 신인급이었던 배우들의 어릴 적 모습을 확인할 수 있다는 점이다.

#3. 기쁜 우리 젊은 날: 완전한 사랑

80년대 한국 영화계에서 ‘배창호’라는 이름은 일종의 브랜드였다. 그가 연출한 영화 <꼬방 동네 사람들> <깊고 푸른 밤> <고래사냥> <기쁜 우리 젊은 날> 등은 당대의 히트작일 뿐 아니라 당시 한국 영화 수준보다 한 단계 높은 완성도를 선보였다. 특히 <황진이>의 흥행 실패 뒤에 나온 <기쁜 우리 젊은 날>은 통속 멜로드라마 영역에 속하면서도 롱테이크를 주로 사용하는 배창호 감독의 독자적인 미학이 대중성과 잘 조화되었다고 할 수 있다. 이 영화는 단순히 말하면 영민(안성기)의 혜린(황신혜)에 대한 일방적인 순애보다. 하지만, 배창호 감독은 소극적인 영민의 시점으로 애절한 짝사랑의 정서를 잘 녹여 놓았으며 다양한 영화적 실험을 보여준다.

<기쁜 우리 젊은 날> 역시 여성에 대한 묘사는 다소 진부한 편이다. 첫 장면에서 팜므파탈의 이미지를 연기하는 혜린은 ‘뉴욕’으로 상징되는 허영의 세계에 발을 디디려는, 매력적이지만 미숙한 여인이다. 반면 영민은 그를 둘러싼 아버지(최불암)와 시장 사람들의 모습에서 보는 것처럼 순종적이며 소극적인 인물이다. (그는 종합상사에 취업하라는 아버지의 명(命)을 충실히 따른다.) 그런 혜린이 미국에서 결혼에 실패하고 한국으로 돌아오자 영민은 나름의 구애 공세로 결혼에 도달한다. 이 영화 내내 영민은 답답할 정도로 혜린에게 일방적이지만 상당히 신사적인 애정 공세를 보낸다. 그의 구애는 대부분 미련한 행동으로 나타난다. 가령, 비를 흠뻑 맞으며 혜린을 기다리는 시퀀스나 혜린과 약혼자가 이야기를 나누는 카페에 선물을 들고 좌충우돌하는, 영민의 시점으로 묘사되는 시퀀스가 그런 영민의 미련한 사랑을 묘사하는 장면이다.

결과적으로 <기쁜 우리 젊은 날> 역시 탕아가 된 여성을 남성이 구원한다는 점에서 앞서 살펴보았던 <영자의 전성시대>와 똑같은 관점을 지닌다. 하지만 <기쁜 우리 젊은 날>의 세계는 현실적인 <영자의 전성시대>에 비하면 영화적 판타지가 더욱 강조된 영화적 세계를 보여준다. 이 영화의 몽환성은 이 영화의 각본가이자 <개그맨> <나의 사랑 나의 신부> <첫사랑> 등 세트가 강조된 영화를 선보였던 이명세의 영화 세계와도 상통하는 부분이 있다.

어쨌든 <기쁜 우리 젊은 날>에서 영민과 혜린의 관계는 당대의 통념에서는 다소 벗어난 것이다. 이 영화에서 영민은 오직 헌신과 애정이라는 무기로 혜린을 감화(?)할 뿐 아니라 양성 평등에 가까운 부부 관계를 유지한다. 비록 영화가 끝날 때까지 둘의 행복은 지속되지 않음에도 영민의 사랑은 아름다웠노라고 예찬하며, 그것은 당시 대표적인 노총각이었던 배창호의 ‘완전한 사랑’에 대한 예찬에 가깝다. <기쁜 우리 젊은 날>은 문학성을 바탕에 깐 배창호 영화의 순수한 매력이 가득 담긴 영화다.

 비교적 만족스러운 영상 퀄리티

과거 한국 영화의 필름 보관 상태가 좋지 못하다는 점은 잘 알려진 사실이다. 당연히 옛 한국 영화 DVD 타이틀의 영상 퀄리티 역시 원본 필름의 보존 상태에 따라 다를 수밖에 없다. 세 편의 DVD 중 비교적 최근작인 <기쁜 우리 젊은 날>의 영상 퀄리티가 가장 좋은 편이다. 소프트 렌즈 활용 등으로 로맨틱한 분위기를 만들어 낸 <기쁜 우리 젊은 날>은 HD 리마스터링 과정을 거쳤다고 하는데 전체적으로 안정된 표현력을 선보이며 인물의 윤곽선 표현 등에서도 어느 정도 만족감을 주는 편이다. 반면 가장 오래된 <영자의 전성시대> DVD는 같은 리마스터링 과정을 거쳤으나 필름 보존 상태가 썩 좋지 못했는지 필름 스크래치 등이 많이 눈에 띄며 표현력의 날카로움 역시 떨어지는 편이다. 가장 퀄리티가 떨어지는 타이틀은 <난장이가 쏘아올린 작은 공>인데 SD급의 디스플레이에서는 큰 문제를 발견하기 어렵지만 고해상도 디스플레이나 대화면 구현 시에는 화면의 질감이 매우 떨어진다. 아쉽지만 제대로 된 화면 사이즈를 구현한다는 점에서 만족해야 할 듯.

 평범한 사운드

오래된 작품이다 보니 사운드 부분에서는 큰 기대를 걸기 어렵다. <영자의 전성시대>는 돌비 디지털 모노를, 나머지 두 작품은 돌비 디지털 스테레오를 지원하는데 <기쁜 우리 젊은 날>이 비교적 깔끔한 소리를 들려주기는 하지만 최근작에 비할 것은 못 된다. 대사가 온전히 들린다는 점에 만족할 수준. 하긴 옛 영화 화면에 지나치게 깔끔한 소리가 달라붙는 것도 조금 이상하기는 하다. 아쉬운 점은 <난장이가 쏘아올린 작은 공>에는 한국어 자막과 떿어 자막이 모두 지원되는데 <영자의 전성시대>와 <기쁜 우리 젊은 날>에는 영어 자막만 지원된다는 점이다. 특히 이 두 작품은 감독 음성 해설이 지원되기에 한글 자막의 부재는 더더욱 아쉽게 느껴진다.

■ <영자의 전성시대> 서플먼트

<영자의 전성시대>는 김호선 감독의 음성 해설만 지원된다. 김호선 감독은 영화의 도입부에서 마치 책을 읽듯 자신의 데뷔작에 대해 이야기하는데, 초반부의 흥분이 지난 후에도 약간 들뜬 목소리로 자신의 작품에 대한 애정과 촬영 과정의 어려움 등을 소상히 전해준다. 데뷔작인 이 작품을 찍으면서 느꼈던 청년 시절의 기억이 새록새록 솟아나는 듯 이야기를 쏟아내는 감독의 음성 해설이 인상적이다.

■ <난장이가 쏘아올린 작은 공> 서플먼트

아쉽게도 <난장이가 쏘아올린 작은 공>의 DVD에는 별다른 서플먼트가 담겨 있지 않다. 자료 보존 상태의 한계 때문인 듯 그 흔한 예고편조차 없다. 다만 시놉시스, 배우와 감독, 원작자에 대한 소개가 담긴 텍스트 자료, 캐스트 & 크루, 짧은 동영상으로 구성된 포토 갤러리 등으로 아쉬움을 달래야 한다.

■ <기쁜 우리 젊은 날>의 서플먼트

세 작품 가운데 가장 많은 서플먼트를 담은 것 역시 비교적 최근작인 <기쁜 우리 젊은 날>이다. 배창호 감독의 음성 해설 메뉴를 선택하면 영화에 대한 소개말을 담은 영상으로 시작되는 음성 해설을 들어볼 수 있으며 극장용 예고편, 오리지널 포스터, 포토 갤러리 등이 수록되어 있다. 배창호 감독은 특유의 지식인 톤으로 찬찬히 자신의 영화에서 시도한 여러 가지 영화적 기법과 표현하고자 했던 이야기를 전해주어 영화에 대한 이해를 돕는다.