저주 받은 전쟁 영화의 걸작, <풀 메탈 자켓>

* <스탠리 큐브릭 SE 콜렉션>의 네 번째 리뷰는 <풀 메탈 자켓 디럭스 에디션>입니다.

<풀 메탈 자켓, 1987>이 처음 극장에 공개되었을 때, 이 영화는 시대착오적인 또는 한 발 늦은 영화로 보였다. 똑같이 베트남 전쟁을 소재로 했으며 감독 자신이 베트남전에 종군 기자로 참여한 바 있었던 올리버 스톤의 <플래툰>은 1986년 공개되어 이미 다음 해의 아카데미상의 주요 부분을 석권했었던 상황이고 존 어빈의 사실적인 전쟁 영화 <햄버거 힐, 1987>도 공개되었던 상황이었기 때문이다. 사실 시기로 따지자면 <풀 메탈 자켓>은 이미 프리 프로덕션 단계부터 조금 늦은 감이 있었다. 큐브릭이 영화를 만들려고 했던 1979년 즈음에는 이미 프랜시스 포드 코폴라의 <지옥의 묵시록, 1979>이 공개된 상황이었고 마이클 치미노의 <디어 헌터, 1978>이나 할 애쉬비의 <귀향, 1978> 같은 영화들 모두 베트남 전쟁을 소재로 하고 있기는 마찬가지였다.

당시 관객들의 평가 역시 <풀 메탈 자켓>에 대해 호의적이지 못했다. 말랑한 휴머니티 정서가 넘쳐났던 <플래툰>에 비해서 냉정하기 짝이 없었던 <풀 메탈 자켓>은 감정 이입도 잘 되지 않았고 모호한 구석이 많았던 것이다. 하지만 개봉 후 오랜 시간이 지나면서 <풀 메탈 자켓>은 더 높은 평가를 받는 영화가 되어간다. DVD로 새롭게 <풀 메탈 자켓>을 보면 영화 자체의 완성도에 더욱 탄복하게 된다. 거의 완벽하게 3등분된 영화의 형식적인 구조, 집요할 정도로 인간의 내면을 파헤치는 스탠리 큐브릭의 연출은 오히려 모호한 설정으로 인해 관객에게 더 많은 해석과 생각을 품게 한다. 큐브릭이 <풀 메탈 자켓>에서 보여주고자 했던 것은 결코 ‘베트남 전쟁’이 아니었다. 큐브릭은 좀 더 ‘전쟁’의 본질을 다루고 싶어했으며 DVD의 음성 해설에서 누군가가 밝히듯 ‘전쟁에서 인간이 살아가는 방식’에 대해 이야기하고 싶었던 것으로 보인다.

군대의 목적?

<풀 메탈 자켓>의 전반부는 해병대 신병 훈련소 장면이다. 영화가 시작되면 부드러운 컨트리 음악이 깔리고 바로 신병들의 머리가 양털 깍는 기계로 몽땅 잘려나가는 장면이 잠깐 등장한다. 그리고 바로 훈련의 시작. 3등분된 영화의 1부는 이렇게 시작되고 영화의 주인공인 조커(매튜 모딘)와 그의 동료들이 소개된다. 하지만 큐브릭은 영화의 등장 인물들에게 감정 이입할 여지를 남겨두지 않는다. 중심 인물은 조커이지만 그의 개인사나 인간적인 면모는 부각되지 않고 어느 정도 호감을 느낄 즈음에는 그 역시 집단 린치에 가담한다. 또 다른 1부의 등장 인물 파일(빈센트 도노프리오)은 시쳇말로 ‘고문관’이라고 할 수 있는데, 여타의 영화에서라면 유머러스한 인물이거나 동정을 사야할 대상일 파일에게도 관객들은 동감을 느끼기 어렵다. 1부의 막바지에 고문관에서 우수한 병사로 개과천선한 것처럼 보였던 그는 킬러 본능을 전장(戰場)이 아니라 훈련소에서 실행하기 때문이다.

영화의 기술 고문이자 하트만 상사 역으로 직접 출연하기도 했던 리 어미의 고증을 받아 만들어진 1부는 오랜 시간이 지났지만 여전히 역동성과 현실감으로 가득 채워져 있다. 큐브릭은 이 훈련소 장면들을 통해 누군가에 의해 수행되는 전쟁을 위해 동원된 병사들이 결국 누군가를 죽이기 위해 키워진다는 것을 잘 보여준다. 그들은 인간으로서의 인격을 지우고 단순하고 공격적으로 진화(?)한다. 영화 속에서 무시무시한 연기를 선보인 빈센트 도노프리오가 연기한 파일이 바로 그런 인물이다. 신병 훈련소의 교육 내용을 완벽하게 체득하게 된 파일은 동료들 중 가장 먼저 킬러가 되지만 그 자신의 파멸도 피하지 못한다.

전쟁의 본질

<풀 메탈 자켓>의 2부는 미군의 신문인 ‘성조지(Stars & Stripes)’의 기자가 된 조커가 근무하는 후방의 상황을 다룬다. 베트남전 당시의 ‘구정 공세’ 쯤을 배경으로 하고 있는 이 파트는 영화의 중반부에 위치하며 킬러로서 키워지는 1부와 결국 킬러가 되는 3부를 이어주는 논리적인 역할을 한다고 할 수 있다. 하지만 조커의 헬리콥터 이동 시퀀스에서 ‘어떻게 아이들을 죽일수 있느냐?’라고 물어보는 질문에 ‘간단하지. 걔들은 느리니까.’라고 말하는 헬리콥터 사수의 말이 등장하는 장면이나 촬영팀의 카메라 앞에서 ‘동네에서 가장 먼저 사람을 죽이고 싶었다’거나 ‘베트남인들은 (서부극의) 인디언이다.’라는 식으로 대답하는 대원들의 답변 장면에서처럼 ‘왜(why)’라는 질문을 ‘어떻게(how)’라는 기능주의적 답변으로 대체하는, 본말이 전도된 전쟁의 광기(狂氣)를 꼬집는 것을 결코 간과하지 않는다.

3부인 시가전은 시각적으로 다른 베트남전 소재의 영화와 흔히 구별되는 부분이기도 한데 이는 <2001년 스페이스 오디세이>의 미국 개봉 시사회 이후에는 영국을 떠난 바 없었던 스탠리 큐브릭의 선택에서 비롯된 것이기는 하지만 탁월한 전쟁 비주얼을 보여주는 부분이기도 하다. 이 부분에서 용맹한 미 해병대원들은 숨어 있는 단 한 명의 스나이퍼에 의해서 많은 대원들이 희생되고 만다. 훌륭한 킬러로서 성장한 듯 보였던 해병대원들이 정체 모를 저격수의 총탄에 힘없이 무너지면서 중반부까지 선보였던 이들의 킬러로서의 능력의 무력함, 즉 개인의 전쟁 앞에서의 무력함을 보여준다고 할 수 있으며 이는 비슷한 시대에 만들어진 <람보 2> 같은 슈퍼 히어로 전쟁 액션 영화들과는 정반대의 대척점에 서 있다고 말할 수 있다.

이런 상황 속에서 병사들은 결국 월맹군 저격수를 제거하는 데 성공하기는 하지만 이 저격수가 단지 10대 초반의 소녀라는 것이 밝혀지는 부분 역시 충격적이다. 하지만 가장 충격적인 것은 영화의 마지막 장면이라고 할 수 있는데, 드디어 킬러가 된 조커와 부대원들이 행군을 시작하면서 ‘미키마우스 클럽’의 주제가를 부르며 석양 속으로 사라지는 장면은 인간의 순수성 위에 살인 욕망을 덧씌운 채 진행되는 전쟁의 본질을 밝히고 있어 공포감마저 일으킬 정도다. ★★★★★

와이드 포맷으로 최적화된 영상

<풀 메탈 자켓>의 기존 DVD는 4:3 스탠더드 포맷으로 출시된 바 있으며 새롭게 출시된 디럭스 에디션의 경우에는 와이드 TV에 대응하여 1.85:1의 아나몰픽 화면을 지원하고 있다. 영상 정보량의 경우 새로운 버전이 더 많으나 구 버전의 경우에도 영상 퀄리티가 높은 관계로 화질 자체가 크게 개선되었다고 보기는 어렵다. 부분적으로는 구 버전의 영상 퀄리티가 더 우수하게 보이는 부분도 있으며 다른 SE 버전들과 마찬가지로 와이드 TV에 최적화된 리마스터링이라고 할 수 있다. ★★★★